上传音频，Tunee 即可生成带有 underground club 的 House 风格音乐视频 — 无需设计工具或渲染软件。
从 AI 生成的音乐视频中抽出的单张画面 — 一窥 Tunee 从你的音频生成的 House 视觉风格，无需摄影机或拍摄团队。
House 的生命属于一个固定场所——俱乐部、仓库、音乐节帐篷。好的 House MV 尊重这一点。镜头往往置身人群之中，镜头高度与肩膀齐平，头顶的灯光代替了摄影指导。频闪、激光、烟雾、汗水。DJ 很少出现超过几秒——重点是整个空间，而非某个人。色调偏向洋红-青色-琥珀的渲染，并在 drop 时不时炸出一片纯白过曝。
Daft Punk 的《Around the World》——由 Michel Gondry 执导——至今仍是 House MV 以编舞呈现音乐的金标准。Disclosure 的《Latch》（featuring Sam Smith，由 Bo Mirosseni 执导）建立了现代双人舞动的视觉模板；他们与 Stink Studios 的系列合作定义了这对组合的整体视觉身份。Fred again.. 的 Boiler Room 现场证明了一台摄像机加上真实人群，完胜任何精心搭建的舞台。Honey Dijon 的现场捕捉、Peggy Gou 的《Nanga Eboko》、Frankie Knuckles 的历史档案影像，以及 Romy 的个人 MV，展示了 House 的视觉宽度。贯穿其中的共同点是诚实——那些假装自己不是「一个房间里有音乐」的 House MV，往往不到一年就过时了。
把灯光装置当作画面中的角色来处理。向 Tunee 提示具体的灯具型号：「顶部洋红色 PAR 灯，两台摇头灯将青色光扫过后墙，薄雾浓到足以看见光束」。人体应当是局部的——一只举起的手、一个后脑勺、一张在频闪灯下呈现的侧脸——几乎从不拍全身。让镜头语言跟随 build-up、breakdown 和 drop 的节奏流动。House MV 的致命失误，就是把 breakdown 当成一段普通的主歌来拍。
每个提示词都专为 House 美学设计。粘贴到 Tunee，点击生成 — 你的 House 音乐视频几秒内完成。
Underground warehouse rave, disco ball reflections, DJ set illuminated by single spotlight, hundreds of dancers in sync. Wide establishing shot, slow push-in. Soulful lighting — golden edges, deep contrast centre. Underground club fills the background. Beat drop triggers a hard cut to a new angle.
Live energy: artist surrounded by warehouse rave. Soulful atmosphere. Jump-cut on every beat — fast in the hook, slow in the bridge. End frame: single spotlight, underground club fading to black.
Time-lapse: warehouse rave evolves raw→refined over the track. Visual pace mirrors energy. Underground tones warm to soulful by the outro. One continuous morph — no cuts.
充满灵魂的地下俱乐部场景，摄像机运动宽阔流畅，戏剧性灯光随着节拍跳动
艺术家沉浸在仓库狂欢中，律动能量充盈每一帧和每一个剪辑
抽象迪斯科球缓慢变形流动，完美捕捉音乐的灵魂本质
地下俱乐部特写镜头融入舞蹈人群，创造跟随歌曲节奏的律动视觉之旅
地下环境的宽景远景，前景为仓库狂欢，唤起深刻的情感共鸣
从发布日到完整的内容日历 — 用 Tunee 发布 House 音乐视频的真实方式。
