四個 AI 代理協作，將你的音頻變成完整的音樂影片 — 你選擇瞬間與方向，Tunee 處理其餘的一切。
從 AI 生成的音樂影片中抽出的單張畫面 — 一窺 Tunee 從你的音頻生成的 Bands 視覺風格，無需攝影機或拍攝團隊。
一支四人樂隊要拍一條完整的演出 MV，最少需要五個人（樂隊加攝影師）、一個場地、多機位設備，以及一整天的時間。等到調色完成，費用從兩千到八千美元不等——而這首歌的串流量可能只有一萬兩千次。這筆帳只對有廠牌支持的藝人才划算，這也是為何大多數獨立樂隊多年來反覆使用那同一兩條演出視頻。AI 工具能填補的空缺，不是取代現場演出影片，而是在你唯一負擔得起的那次正式拍攝之間，填滿專輯宣傳期所需的內容。
吉他手左手按和弦時的特寫。鼓手演奏滾奏時的俯視鏡頭。主唱演唱高音時有強烈背光的中景。最終副歌時拉開至空曠場地的遠景。演出 MV 不需要故事——它需要四到五個剪接在一起後讓樂隊看起來真的是一支樂隊的鏡頭。Tunee 的樂隊模型就是根據這個視覺典籍訓練的，因此「四人在小舞台，單一主光，無觀眾，16mm 顆粒感」這樣的提示，能精確落在攝影指導會把鏡頭對準的位置。
單曲發行時，你有一條正式視頻。但專輯裡還有另外 11 首歌需要視覺素材來填滿宣傳期——歌詞視頻、Instagram 演出循環片段、TikTok 宣傳用豎屏剪輯、每首歌曲的 Spotify Canvas。這才是 Tunee 發揮作用的地方：不是取代那條有導演的主打視頻，而是在算法要求遠不止一條視頻的今天，生成那三十個輔助素材。
每個提示詞都專為 Bands 美學設計。貼入 Tunee，點擊生成 — 你的 Bands 音樂視頻幾秒內完成。
16:9 landscape frame. Hook in the first 3 seconds: tight close-up of band ensemble shot, hard cut to the artist on the beat drop. Ensemble grade, high contrast. Text overlay at the chorus — clean sans-serif, bottom third. Runtime: 30–45 s.
United visual style built for Bands — multi-instrument in the background, transitions locked to every 4-beat phrase. Fast cuts on the hook, one slow-motion beat mid-song for emotional impact. Designed to hold watch-time past 50%.
Artist-forward 16:9 landscape — band ensemble shot surrounding the performer, camera movement synced to rhythm. Energetic lighting, no overlays — pure energy. Optimised for full-screen mobile, shareable to Stories and Reels.
樂隊合奏場景，配合掃動鏡頭運動，沐浴在隨節奏脈動的戲劇化燈光中
垂直特寫鏡頭，沉浸在多樂器統一能量中，散發出貫穿整個影片每個畫面和切割的力量
抽象的樂隊表演在慢動作中變形流動，完美捕捉音樂的樂隊本質
樂隊合奏鏡頭的特寫鏡頭逐漸融入現場能量，創造出追隨歌曲節奏的統一視覺旅程
充滿活力環境的寬景建立鏡頭，前景中有多樂器，喚起深層的情感共鳴
從發布日到完整的內容日曆 — 用 Tunee 發布 Bands 音樂視頻的真實方式。
