四個 AI 代理協作，將你的音頻變成完整的音樂影片 — 你選擇瞬間與方向，Tunee 處理其餘的一切。
從 AI 生成的音樂影片中抽出的單張畫面 — 一窺 Tunee 從你的音頻生成的 Rappers 視覺風格，無需攝影機或拍攝團隊。
嘻哈視頻擁有比任何其他音樂類型都更多的視覺慣例。Drill 有其特定的鏡頭語言（手持、廣角鏡、夜間外景、魚眼鏡頭拍說唱歌手、從低角度拍攝的幫派鏡頭——參見 Pop Smoke 的〈Welcome to the Party〉及 Headie One 系列作品）。Trap 有自己的一套（Atlanta 夜總會霓虹燈、慢動作撒錢、低底盤車追蹤鏡頭、Dave Meyers 和 Cole Bennett 的視覺語法）。這些慣例存在是因為觀眾能讀懂它們——打破太多慣例，視頻就不再被識別為應屬的類型。
第一段主歌：說唱歌手直接對鏡頭演出——近鏡拍嘴部呈現每一個金句，較寬的鏡頭展現身體律動。生活方式 B-roll 配合演出剪接：車、首飾、代表地盤的場景。幫派合影，永遠都有。第二段主歌換場景，彰顯規模。橋段或最終鉤句用最廣的鏡頭、煙霧效果和慢動作呈現。說唱 MV 的視覺層次，與歌曲的主歌-副歌-主歌-副歌結構同樣固定。
Tunee 的模型在真實視覺典籍上訓練——Drill、Trap、Boom-bap、Melodic 說唱及英國說唱各有獨立的模型路徑。選定子類型，預設隨之調整：Drill 走夜間外景手持風，Trap 走霓虹燈與慢動作，Melodic 走暖色電影感。TikTok 宣傳用 9:16 豎屏，YouTube 上傳用 16:9，同一次生成即可涵蓋。演出鏡頭保持角色一致性，讓人認出是這位藝術家，而非泛泛的 AI 臉孔。
每個提示詞都專為 Rappers 美學設計。貼入 Tunee，點擊生成 — 你的 Rappers 音樂視頻幾秒內完成。
16:9 landscape frame. Hook in the first 3 seconds: tight close-up of street credibility, hard cut to the artist on the beat drop. Authentic grade, high contrast. Text overlay at the chorus — clean sans-serif, bottom third. Runtime: 30–45 s.
Raw visual style built for Rappers — freestyling in the background, transitions locked to every 4-beat phrase. Fast cuts on the hook, one slow-motion beat mid-song for emotional impact. Designed to hold watch-time past 50%.
Artist-forward 16:9 landscape — street credibility surrounding the performer, camera movement synced to rhythm. Street lighting, no overlays — pure energy. Optimised for full-screen mobile, shareable to Stories and Reels.
具有街頭信譽的真實場景，配合掃過式鏡頭運動，沉浸在隨著節拍跳動的戲劇性光線中
直式特寫鏡頭，沉浸於自由風格表演，原始能量從視頻的每一幀和每個剪輯中迸發
抽象街頭美學以慢動作變形和流動，完美捕捉音樂的真實本質
街頭信譽逐漸消散成歌詞表演的特寫鏡頭，創造出跟隨歌曲節奏的原始視覺旅程
街道環境的寬闊建築鏡頭，前景中的自由風格表演，喚起深刻的情感共鳴
從發布日到完整的內容日曆 — 用 Tunee 發布 Rappers 音樂視頻的真實方式。
