4 つの AI エージェントが連携して、あなたのオーディオを完成したミュージックビデオに変換 — あなたが瞬間と方向を選び、残りは Tunee が処理。




AI 生成のミュージックビデオから抜き出した個々のフレーム — Tunee があなたの音源から作るGame Trailersのビジュアルスタイルを垣間見る、カメラもクルーも不要。



このジャンルを定義したのは知られた作品群です。Halo 3 の「Believe」トレーラー、Witcher 3 の「A Night to Remember」シネマティック、すべての Bethesda E3 ピース。パターンは一貫しています——強い音楽、ゲームプレイではない映画的なビジュアル、プロットを語りすぎないロア重視。トレーラーはゲームの世界のミュージックビデオとして機能し、これはゲームプレイのシズルリールとは根本的に異なる依頼です。インディースタジオがこれを諦めるのは、音楽予算とシネマティック予算が手の届かないところに感じられるからです。
タイトルカードへのスロービルド、シルエットで紹介される単一のヒーローキャラクター、世界のスケールを売るワイド、上昇する音楽フレーズに切られたモンタージュ、最後のヒット前の沈黙の一拍、解決としてのゲームタイトルと発売日。ペーシングはオペラ的——ミュージックビデオよりフィルムトレーラーに近いですが、音楽は通常の MV でボーカルが担う構造的仕事を行っています。トレーラーは曲によって形作られ、その逆ではありません。
ゲームのムードブリーフ(オーケストラ、ダークシンセ、合唱、ポストロック——世界が求めるもの)からスコアを生成し、コンセプトアートのアップロードと世界を記述するプロンプトからシネマティックビジュアルを生成し、曲の構造に合わせてトレーラーをカット。インディースタジオはトレーラーなしから観られるアナウンスピースまで数ヶ月ではなく数日で到達します。AAA スタジオは本物のシネマティックチームが Greenlit される前の、初期のピッチデッキと社内デモに Tunee を使います。
各プロンプトはGame Trailersの美学に合わせて作られています。Tuneeに貼り付けて生成を押せば、game trailersのMVが数秒で完成。
16:9 landscape frame. Hook in the first 3 seconds: tight close-up of game footage, hard cut to the artist on the beat drop. Epic grade, high contrast. Text overlay at the chorus — clean sans-serif, bottom third. Runtime: 30–45 s.
Action visual style built for Game Trailers — epic trailer cuts in the background, transitions locked to every 4-beat phrase. Fast cuts on the hook, one slow-motion beat mid-song for emotional impact. Designed to hold watch-time past 50%.
Artist-forward 16:9 landscape — game footage surrounding the performer, camera movement synced to rhythm. Suspenseful lighting, no overlays — pure energy. Optimised for full-screen mobile, shareable to Stories and Reels.
ゲーム映像とスイープするカメラムーブメント、ビートに合わせて脈動する劇的なライティングに浸された壮大なシーン
エピックなトレーラーカットに没入した縦長のクローズアップショット、すべてのフレームとカットに放射するアクションエネルギー
抽象的なサウンドデザインが同期しながらスローモーションで変形・流動し、音楽のエピックな本質を完璧にキャプチャ
ゲーム映像のクローズアップショットが溶け込んでリビールモーメントへ、曲のリズムに従うアクションビジュアルジャーニーを創造
不気味な環境の広いエスタブリッシングショット、前景にエピックなトレーラーカット、深い感情的な共鳴を呼び起こす
リリース日からコンテンツカレンダーまで — TuneeでリアルにMVgame trailersを届ける方法。